Александър Скарсгард и Никол Кидман стават викинги – The Hollywood Reporter

Измина известно време, откакто сме имали всеобхватна битка с кръв и черва, в която воини, облечени във вретище и животински кожи, се хвърлят в битката, размахвайки мечове и пламтящи факли, щитове, брадви и кинжали, докато крещят диалог което най-често започва и завършва с „RAAARRRGGGHHH!“ Има много от това вътре Севернякътсилна трескава мечта, която прави странния занаятчийски ужас, който постави режисьора Робърт Егърс на картата – Вещицата и Фарът – изглеждат като филми на Дисни. Ако използваме термин от ритуално песнопение край огъня, където Амлет на Александър Скарсгард размива границата между човек и звяр, това е необузданият „берсерк“ от скандинавските легенди.

Преминавайки през скока от скромно бюджетираните си предишни моментни култови филми към тази мащабна кървава баня за 90 милиона долара за Focus Features, Егърс не е нищо друго освен безстрашен. Възползвайки се отново от прецизно подробната работа на продуцентския дизайнер Крейг Латроп и клиентката Линда Мюър, режисьорът създава завладяваща, остро възбуждаща атмосфера, която ни катапултира обратно в началото на 10-ти век, тъмно и вътрешно насилствено минало, в което човешката дивачество и свръхестественото съществува съвместно.

Севернякът

Долния ред

Свирепо елементарен, енергичен и невъзмутим.

Неволно лагерният диалог в сценария, написан от Егерс в съавторство с исландския писател и поет Sjón (агнешко) доста често предизвиква кикот, а скандинавските акценти, излизащи от устата на актьори като Никол Кидман, Аня Тейлър-Джой и Итън Хоук, рискуват да предизвикат Къщата на Gucci рецидив на травма. Това е един дързък луд филм, който продължава да заплашва да се втурне в някаква странна ничия земя, където Игра на тронове отговаря Монти Пайтън и Светия Граал. И това е още преди Бьорк да се отбие като магическа прорицателка, облечена в ракита, миди и мъниста.

Но СевернякътМародерската енергия на ви държи заложник, а принц Амлет е хлабавата, героично отмъстителна машина за убийство със сърце, за която Скарсгард е роден да играе. Дългогодишните фенове ще изпитат удоволствие от него да се докоснат до културните корени на неговата древност Истинска кръв вампир, Ерик Нортман също.

Сценарият черпи както от скандинавските митове, така и от исландските семейни саги, надграждайки скандинавската легенда за Амлет, която вдъхнови Шекспир Хамлет. Прологът се развива във измисленото северноатлантическо островно кралство Храфнси, където крал Аурвандил (Хоук), известен още като War-Raven, пристига у дома с много фанфари. Раната в червата му, нанесена от враг в битка, го кара да подготви 10-годишния Амлет (Оскар Новак) да поеме трона, въпреки възраженията на кралица Гудрун (Кидман), че синът им е само момче. Трансценденталното посвещение на Амлет включва пълзене на четири крака под земята с баща си, вой като вълци. Също така, оригване, пърдене, левитиране и достъп до тревожни видения през раната на Аурвандил.

Веднага щом Амлет се закле да отмъсти за баща си, ако умре от вражески меч, момчето става свидетел на убийството му от ръцете на чичо си Фьолнир (Клас Банг), за чието оживление с кралицата вече се пошегува шаманският придворен глупак, Хаймир (Уилем Дефо).

„Донесете ми главата на момчето“, заповядва Фьолнир на хората си, придружен от крещящите струни и ударите на барабаните на твърдия диск на Робин Каролан и Себастиан Гейнсбъро. Но Амлет, след като наблюдава клането на мъже от селяните, отвличането на жените и кралицата, преметната през рамото на Фьолнир и изтеглена с писъци, бяга с лодка. Той се заклева да спаси майка си, да убие чичо си и да отмъсти за баща си.

Няколко десетилетия по-късно Амлет се превърна в мускулести мъж, впрегнал духа както на вълк, така и на мечка. Той е олицетворение на яростта, пътувайки из Земята на русите с глутница викингски нападатели, които привидно никога не са срещали славянско селище, което не могат да ограбят. Но прорицателката-земя-майка на Бьорк го разпознава като изгубения принц и му напомня за съдбата му. Научавайки, че Фьолнир е прогонен от узурпираното от него кралство и избяга в отдалечена земеделска общност в Исландия, Амлет се качва на робски кораб, насочен там, за да доставя работна ръка.

Аня Тейлър-Джой играе спътник, който знае добрата връзка, когато види такава. „Аз съм Олга от Брезовата гора“, казва тя като въведение, добавяйки, че докато той има силата да чупи костите на мъжете, тя има хитростта да разбие умовете им. И двамата се залавят във фермата на Фьолнир, където Олга постепенно печели доверието на Амлет и той разкрива плана си да убие чичо си и да спаси майка си, за която той вярва, че само симулира любов към похитителя си в името на малкия им син (Елиът Роуз).

Филмите на Егерс споделят очарованието си от магическите свойства на животните – коза Вещицата (обичам те, Черен Филип), прокълната чайка Фарът. Окултната фауна този път са вълчета и гарвани, като първият е навел Амлет да намери масивен меч на немъртви, известен като Нощното острие; последният е зает с човките си, когато е измъчван и обвързан късно в играта.

Разказването на истории се ускорява, когато Амлет се доближава до целта си, като всява касапница сред хората на чичо си и предизвиква страх от „разстроен дух“ сред тях. Сюжетът става по-неистов, въпреки че остава ясен, дори ако има един или два архи момента, които ме накараха почти да вия като вълк.

Събирането на Гудрун със сина, за когото тя отдавна смяташе, че е мъртъв, трябваше да бъде момент на висока драма. Но е трудно да не се смееш, когато Кидман, носеща старата нагъната коса на Дарил Хана от Пръскане и с акцент на Natasha Fatale, поздравява мощно сребърно острие в гърлото й с „Твоят меч е дълъг“, преди да се захване с кръвосмесителен флирт. Когато Фьолнир претърпява тежка загуба и крещи: „Какво зло е това?!” Гудрун го стреля с широко отворени предсмъртни очи и щракна: „Дръж се!“ сякаш е скандинавска Остин Пауърс.

Романсът между Амлет и Олга също има време да разцъфне по време на всичко това, допълнено с отдих след коит в гората точно от Джон Бурман Ескалибур. Има и интерлюдия върху летящ кон, яхнат от огненооката Валкирия (Инета Слюзайте). Но дори когато Амлет гарантира продължаването на кръвната си линия, неговата смъртна среща с чичо Фьолнир пред „портите на ада“ остава.

Това би било устието на активен вулкан, където те се бият голи, както всеки уважаващ себе си средновековен воин, макар че техните дигитално изтрити пениси ги карат да изглеждат разсейващо като кукли Кен. Може и да греша, но гладките им слабини в светлината на лава изглеждат по-скоро като резултат от студийна намеса, отколкото ханжество от страна на актьорите или на режисьор, който така се стреми да представи свят, висящ между живота и легендата в целия му мръсен блясък.

Филмът е заснет от редовния DP на Егерс Ярин Блашке, с неспокойно задвижване и с текстурирано усещане за драматичните пейзажи, обсипани от дъжд, вятър, сняг и лед, или покрити с кал и пепел. Хореографията на бойните сцени – както постановката, така и стрелбата, в дълги, непрекъснати дубли – е умопомрачителна. Също така напълно обгръщащ е плътният звуков дизайн, с инструменти от епохата на викингите като брезовия рог и костената флейта, които се чуват заедно с гръмотевичните елементи и хаоса на битките.

Севернякът със сигурност е много на филма и докато истеричната му интензивност на моменти преминава в прекомерна глупост, той е едновременно неограничен и вълнуващ в изобразяването на култура, управлявана от циклите на насилие. Сплотеността на визията на Егерс предизвиква възхищение, както и ангажираността на неговите сътрудници, както пред, така и зад камерата.

Скарсгард, който работи повече от десетилетие, за да разработи филмов проект, вкоренен в детската му любов към мита и знанията на викингите, никога не е бил по-свиреп или по-внушителен физически. Тейлър-Джой, която й даде началото Вещицата, е примамливо, докато Олга плете кошници и замисля хаос. (Нейните родители от този по-ранен филм, Кейт Дики и Ралф Инесън, също се появяват.) Кидман е шутка, жонглира с огън и лед в приятен завой. И ако някой скоро не изиграе Bang като враг на Бонд или някой друг подходящо издигнат злодей, тогава Холивуд просто не обръща внимание.

Независимо дали ще се впуснете в безумната епопея на Егерс, ще се надуете от пропитото му в кръв магьосничество или ще извъртите очи от ексцесиите му, филмът ви кара да оцените колко рядко виждаме голям, шумен, скандален спектакъл в наши дни, който не се основава на комикс -книжни супергерои и злодеи, но в културно специфична история. С други думи, дело на смело въображение, а не поредната издънка на познат IP. Само това заслужава уважение.

Add Comment